{"id":8736,"date":"2018-07-31T17:36:29","date_gmt":"2018-07-31T15:36:29","guid":{"rendered":"https:\/\/archive2.bakonline.org\/?post_type=program_item&#038;p=8736"},"modified":"2019-05-02T17:50:27","modified_gmt":"2019-05-02T15:50:27","slug":"how-much-fascism","status":"publish","type":"program_item","link":"https:\/\/archive2.bakonline.org\/nl\/program-item\/how-much-fascism\/","title":{"rendered":"How Much Fascism?"},"content":{"rendered":"<div id=\"text_module_56fd5b1724f87595e7000bb2\" class=\"modulor web_module text_module content\">\n<div class=\"modulor container text_module\">\n<div class=\"modulor content text_module\">\n<div class=\"body\">\n<p>BAK, basis voor actuele kunst presenteert de groepstentoonstelling <em>How Much Fascism?<\/em>, met werken van Burak Delier, Etc\u00e9tera\u2026, Avi Mograbi, Marina Naprushkina, Trevor Paglen, Cesare Pietroiusti, Jonas Staal, Mladen Stilinovic, SUPERFLEX, Milica Tomic en Lidwien van de Ven. De tentoonstelling is samengesteld door What, How &amp; for Whom\/WHW en loopt van 29 september tot en met 23 december 2012. De opening vindt plaats op 28 september om 17.00 uur.<\/p>\n<p>De tentoonstelling gaat in dialoog met een provocerende stelling van de Sloveense socioloog, literatuurwetenschapper, vertaler en politiek activist Rastko Mocnik uit zijn verzameling teksten <em>How Much Fascism?<\/em> (1995). Mocnik stelt dat we ons niet langer moeten afvragen of \u2018het nieuwe lokale populisme, het nieuwe \u2018fascisme\u2019 en het nieuwe rechts-extremisme\u2019 de hedendaagse conditie leiden, maar eerder in welke mate het leidend is voor de hedendaagse conditie. Steeds vaker zijn wij getuige van open manifestaties van fascisme en de vraag hoe samenlevingen die dergelijke fenomenen toelaten en tolereren nog steeds als democratie\u00ebn worden \u2018gekwalificeerd\u2019. Belangrijker is, zo stelt WHW, om onze aandacht te richten op het stille fascisme dat genormaliseerd wordt door het systematische geweld dat de wetten en de dagelijkse administratie van de natiestaat insijpelt, en om de mechanismen van onderdrukking en de vele symptomen van hedendaags fascisme te onderzoeken die als onvermijdelijke pragmatische noodzakelijkheden gepresenteerd worden. Overeenkomstig met deze gedachten onderzoeken de kunstenaars in de tentoonstelling de mogelijkheden van kunst ten opzichte van dergelijke omstandigheden en investeren ze in de cognitieve kracht van kunst en de potentie van de esthetische ervaring om de realiteit in twijfel te trekken.<\/p>\n<p><em>How Much Fascism?<\/em> is een onderzoekstentoonstelling in het kader van het langetermijnproject FORMER WEST (2008\u20132016), dat mede mogelijk gemaakt wordt door steun van het Mondriaan Fonds en het Cultuurprogramma van de Europese Unie. Volgend op de opening van de tentoonstelling vindt op 29 september 2012 het tweede deel plaats van het derde FORMER WEST Research Congress: <a href=\"http:\/\/www.formerwest.org\/ResearchCongresses\/3rdFormerWestResearchCongressPartTwo\"><em>Beyond What Was Contemporary Art<\/em><\/a>.<\/p>\n<p>De tentoonstelling <em>How Much Fascism?<\/em> is een voortzetting van de tentoonstelling <em>Details<\/em> in de Bergen Kunsthall, die het beginpunt vormde van een aanhoudend onderzoek dat vervolgd wordt met een tentoonstelling onder co-curatorschap van Mihnea Mircan in Extra City Kunsthal in Antwerpen en een reeks evenementen binnen het project <em>Beginning As Well As We Can (How Do We Talk About Fascism?)<\/em> bij Gallery Nova in Zagreb, Grazer Kunstverein in Graz, en Tensta Konsthall in Stockholm.<\/p>\n<p><strong>Kunstwerken<\/strong><\/p>\n<figure id=\"attachment_16790\" aria-describedby=\"caption-attachment-16790\" style=\"width: 300px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-medium wp-image-16790\" src=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Mograbi-300x177.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"177\" srcset=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Mograbi-300x177.jpg 300w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Mograbi.jpg 640w\" sizes=\"auto, (max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-16790\" class=\"wp-caption-text\">Avi Mograbi, <em>The Details<\/em>, 2003, videostill<\/figcaption><\/figure>\n<p><span style=\"color: #555d66;\">Avi Mograbi<br \/>\n<\/span><em style=\"color: #555d66;\">The Details<\/em><\/p>\n<p>Avi Mograbi (geboren 1956) is een Israelische filmregisseur die in zijn projecten, vaak gericht op het conflict tussen Israel en Palestina, onderzoekt hoe geweld het individu beinvloedt. Mograbi verschijnt vaak zelf in zijn films, waarbij hij zowel de positie van regisseur als bezorgde burger inneemt om te kunnen begrijpen waar hij getuige van is. Recente films zijn onder andere: <em>Once I entered a garden<\/em>, 2012 en\u00a0<em>Z 32<\/em>, 2008. Mograbi woont en werkt in Tel Aviv.<\/p>\n<figure id=\"attachment_16793\" aria-describedby=\"caption-attachment-16793\" style=\"width: 300px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-medium wp-image-16793\" src=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/burak_POSTER-ORJ-WOMAN-CON-v2-300x211.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"211\" srcset=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/burak_POSTER-ORJ-WOMAN-CON-v2-300x211.jpg 300w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/burak_POSTER-ORJ-WOMAN-CON-v2-768x540.jpg 768w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/burak_POSTER-ORJ-WOMAN-CON-v2-1024x720.jpg 1024w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/burak_POSTER-ORJ-WOMAN-CON-v2.jpg 1960w\" sizes=\"auto, (max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-16793\" class=\"wp-caption-text\">Burak Delier, <em>Parkalynch Poster<\/em>, 2007, poster<\/figcaption><\/figure>\n<div class=\"exhibit_page thumbnail\" data-id=\"545a49a13541ded0bd00008c\">\n<p>Burak Delier<br \/>\n<em>Parkalynch Poster<\/em><\/p>\n<p>Burak Delier\u00a0(geboren 1977) is een kunstenaar die de relatie tussen kapitalisme en hedendaagse kunstpraktijken onderzoekt. Zijn werk omvat guerrillakunst en absurdistische humor en ontvouwt de strategieen van de zeer neoliberale media, waarmee hij het oneens is. Recente projecten en tentoonstellingen zijn: het onderzoeksproject\u00a0<em>Art Facts<\/em>, SALT, Istanboel, 2012 en 8th Taipei Biennial, Taipei, 2010. Delier woont en werkt in Istanboel.<\/p>\n<figure id=\"attachment_16797\" aria-describedby=\"caption-attachment-16797\" style=\"width: 300px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-medium wp-image-16797\" src=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Pietroiusti-300x204.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"204\" srcset=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Pietroiusti-300x204.jpg 300w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Pietroiusti.jpg 640w\" sizes=\"auto, (max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-16797\" class=\"wp-caption-text\">Cesare Pietroiusti, <em>Pensiero unico<\/em>, 2003, videostills<\/figcaption><\/figure>\n<p>Cesare Pietroiusti<br \/>\n<em>Pensiero unico<\/em><\/p>\n<p>Cesare Pietroiusti\u00a0(geboren 1955) is een kunstenaar die gewone situaties cre\u00ebert, zoals uitwisselingen tussen mensen, het uitvoeren van taken en zelfs het maken van publicaties, waarvan hij de incidentele, verborgen of schijnbaar onbelangrijke kwaliteiten onthult. Hiermee werpt hij licht op dat wat vaak genegeerd wordt of potentieel problematisch is in ons leven van alledag. Recente projecten waarbij hij was betrokken zijn onder andere: de tentoonstelling\u00a0<em>Declining Democracy<\/em>, Fondazione Palazzo Strozzi, Florence, 2011 en de door kunstenaars gerunde school Wide Open School, Hayward Gallery, Londen, 2011. Pietroiusti woont en werkt in Rome.<\/p>\n<figure id=\"attachment_16799\" aria-describedby=\"caption-attachment-16799\" style=\"width: 300px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-medium wp-image-16799\" src=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Etcetera-300x298.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"298\" srcset=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Etcetera-300x298.jpg 300w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Etcetera-150x150.jpg 150w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Etcetera-768x764.jpg 768w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Etcetera-1024x1018.jpg 1024w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Etcetera.jpg 1638w\" sizes=\"auto, (max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-16799\" class=\"wp-caption-text\">Etc\u00e9tera\u2026, <em>Today and Yesterday<\/em>, 2012<\/figcaption><\/figure>\n<p>Etc\u00e9tera\u2026<br \/>\n<em>Today and Yesterday<\/em><\/p>\n<p>Etc\u00e9tera\u2026 (opgericht 1998) is een collectief dat binnen diverse gebieden werkt, waaronder po\u00ebzie, theater en beeldende kunst. Hun kunstwerken, manifesten en acties zijn vaak onderdeel van openbare demonstraties en maken een verbinding met andere groepen die in strijd verwikkeld zijn. Recente tentoonstellingen en zijn: <em>From the Relative Truth to the Absolute Error<\/em>, Smart Project Space, Amsterdam, 2011 en de 11th Istanbul Biennial, Istanboel, 2009. Etc\u00e9tera\u2026 is gevestigd in Buenos Aires.<\/p>\n<figure id=\"attachment_16802\" aria-describedby=\"caption-attachment-16802\" style=\"width: 300px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-medium wp-image-16802\" src=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Staal-300x154.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"154\" srcset=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Staal-300x154.jpg 300w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Staal.jpg 640w\" sizes=\"auto, (max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-16802\" class=\"wp-caption-text\">Jonas Staal, <em>Art, Property of Politics III: Closed Architecture<\/em>, 2011, schets<\/figcaption><\/figure>\n<p>Jonas Staal<br \/>\n<em>Art, Property of Politics III: Closed Architecture<\/em><\/p>\n<p>Jonas Staal\u00a0(geboren 1981) is kunstenaar en schrijver. Zijn werk bestaat uit interventies in de openbare ruimte, tentoonstellingen, lezingen en publicaties, gericht op de relatie tussen kunst, politiek en ideologie. Recente tentoonstellingen zijn onder andere: 7th Berlin Biennale, Berlijn, 2012 en\u00a0<em>Tricksters Tricked \u2014 (un) covering identity<\/em>, Van Abbemuseum, Eindhoven, 2011. Publicaties zijn onder andere:\u00a0<em>Politiek Kunstbezit III: Gesloten Architectuur<\/em>\u00a0(2011) en\u00a0<em>Power?&#8230; To Which People?!<\/em>(2010). Staal woont en werkt in Rotterdam.<\/p>\n<figure id=\"attachment_16804\" aria-describedby=\"caption-attachment-16804\" style=\"width: 200px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-medium wp-image-16804\" src=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/LvdVenParis_01052012_A4-200x300.jpg\" alt=\"\" width=\"200\" height=\"300\" srcset=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/LvdVenParis_01052012_A4-200x300.jpg 200w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/LvdVenParis_01052012_A4-768x1154.jpg 768w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/LvdVenParis_01052012_A4-681x1024.jpg 681w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/LvdVenParis_01052012_A4-1331x2000.jpg 1331w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/LvdVenParis_01052012_A4.jpg 1960w\" sizes=\"auto, (max-width: 200px) 100vw, 200px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-16804\" class=\"wp-caption-text\">Lidwien van de Ven, Paris, <em>01\/05\/2012 (Marine)<\/em>, 2012, foto<\/figcaption><\/figure>\n<p>Lidwien van de Ven<br \/>\n<em>Paris, 01\/05\/2012 (Marine)<\/em><\/p>\n<p>Lidwien van de Ven\u00a0(geboren 1963) werkt met fotografie en video. Terwijl haar beelden, met name gericht op politieke en religieuze onderwerpen, van fotojournalistieke kwaliteit zijn, onderzoeken ze juist het onzichtbare in gebeurtenissen die door de media vastgelegd worden. Recente tentoonstellingen omvatten: Busan Biennale, Busan, 2012,\u00a0<em>Freedom<\/em>, Netwerk, Aalst, 2011 \u2013 2012 en Documenta 12, Kassel, 2007. Van de Ven woont en werkt in Berlijn en Rotterdam.<\/p>\n<figure id=\"attachment_16806\" aria-describedby=\"caption-attachment-16806\" style=\"width: 232px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-medium wp-image-16806\" src=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Naprushkina-232x300.jpg\" alt=\"\" width=\"232\" height=\"300\" srcset=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Naprushkina-232x300.jpg 232w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Naprushkina.jpg 640w\" sizes=\"auto, (max-width: 232px) 100vw, 232px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-16806\" class=\"wp-caption-text\">Marina Naprushkina, <em>Remarks of President Alexander Lukashenko at Independence Day military parade in Minsk<\/em>, 2012, tekening<\/figcaption><\/figure>\n<p>Marina Naprushkina<br \/>\n<em>Remarks of President Alexander Lukashenko at Independence Day military parade in Minsk<\/em><\/p>\n<p>Marina Naprushkina\u00a0(geboren 1981) is een kunstenaar van wie het werk, waaronder schilderijen, video\u2019s en installaties, zich richt op machtsstructuren in natiestaten, waarbij Naprushkina regelmatig gebruik maakt van non-fictiemateriaal zoals propaganda uitgegeven door overheidsinstellingen in Wit-Rusland. Sinds 2007 leidt ze de Office for Anti-Propaganda die politieke acties bijwoont en organiseert en ook kranten uitgeeft. Recente tentoonstellingen zijn onder andere: Moscow International Biennale for Young Art, Moskou, 2012 en 7th Berlin Biennale, Berlijn, 2012. Naprushkina woont en werkt in Berlijn.<\/p>\n<figure id=\"attachment_16808\" aria-describedby=\"caption-attachment-16808\" style=\"width: 300px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-medium wp-image-16808\" src=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Tomic-300x200.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"200\" srcset=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Tomic-300x200.jpg 300w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Tomic.jpg 640w\" sizes=\"auto, (max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-16808\" class=\"wp-caption-text\">Milica Tomic, <em>One day, instead of one night, a burst of machine-gun fire will flash, if light cannot come otherwise (Oskar Davi\u010do)<\/em>, 2009, actie, foto: Sr\u0111an Veljovi\u0107<\/figcaption><\/figure>\n<p>Milica Tomic<br \/>\n<em>One day, instead of one night, a burst of machine-gun fire will flash, if light cannot come otherwise (Oskar Davico)<\/em><\/p>\n<p>Milica Tomic (geboren 1960) is een kunstenaar die in haar werk politiek geweld, geheugen en trauma onderzoekt, aan het licht brengt en openbaar maakt en zich in het bijzonder richt op de spanningen tussen persoonlijke ervaring en beelden die door de media zijn geconstrueerd. Ze is medeoprichter van de Joegoslavische kunst-\/theoriegroep Grupa Spomenik [Monumentgroep] en van het internationale platform Yugoslav Studies en Working Group Four Faces of Omarska. Recente tentoonstellingen zijn onder andere: 10th Sharjah Biennial, Sharjah, 2011 en <em>Milica Tomic<\/em>, Museum of Contemporary Art, Belgrado, 2010. Tomi\u0107 woont en werkt in Belgrado.<\/p>\n<figure id=\"attachment_16810\" aria-describedby=\"caption-attachment-16810\" style=\"width: 212px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-medium wp-image-16810\" src=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Stilinovic-212x300.jpg\" alt=\"\" width=\"212\" height=\"300\" srcset=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Stilinovic-212x300.jpg 212w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Stilinovic.jpg 640w\" sizes=\"auto, (max-width: 212px) 100vw, 212px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-16810\" class=\"wp-caption-text\">Mladen Stilinovic, <em>Insulting the Anarchy<\/em>, 2005 \u2013 2012, collage, detail<\/figcaption><\/figure>\n<p>Mladen Stilinovic<br \/>\n<em>Insulting the Anarchy<\/em><\/p>\n<p>Mladen Stilinovic\u00a0(geboren 1947) is een kunstenaar wiens werk de vorm aanneemt van collages, foto\u2019s, kunstenaarsboeken, schilderijen, installaties, acties, film en video. Tussen 1982 en 1991 leidde hij de PM Gallery in Zagreb. Van 1975 tot 1979 was hij lid van de Group of Six Artists en van 1969 tot 1976 werkte hij met experimentele film. Stilinovics recente tentoonstellingen omvatten:\u00a0<em>Sing!<\/em>, Ludwig Museum, Boedapest, 2011 en\u00a0<em>Insulting Anarchy<\/em>, Galerie Martin Janda, Wenen, 2011. Stilinovic woont en werkt in Zagreb.<\/p>\n<figure id=\"attachment_16812\" aria-describedby=\"caption-attachment-16812\" style=\"width: 300px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-medium wp-image-16812\" src=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/SUEPRFLEX_FOREIGNERS_CMYK-300x214.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"214\" srcset=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/SUEPRFLEX_FOREIGNERS_CMYK-300x214.jpg 300w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/SUEPRFLEX_FOREIGNERS_CMYK-768x549.jpg 768w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/SUEPRFLEX_FOREIGNERS_CMYK-1024x731.jpg 1024w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/SUEPRFLEX_FOREIGNERS_CMYK.jpg 1960w\" sizes=\"auto, (max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-16812\" class=\"wp-caption-text\">SUPERFLEX, <em>Foreigners, please don\u2019t leave us alone with the Danes<\/em>, 2002, muurschildering<\/figcaption><\/figure>\n<p>Superflex<br \/>\n<em>Foreigners, please don\u2019t leave us alone with the Danes<\/em><\/p>\n<p>SUPERFLEX\u00a0(opgericht 1993) is een kunstenaarsgroep opgericht door Bjornstjerne Christiansen, Jakob Fenger en Rasmus Nielsen. Zij beschrijven hun projecten als instrumenten. Een instrument is een model of voorstel dat actief kan worden toegepast en door de gebruiker verder kan worden ingezet en uitgewerkt. Recente tentoonstellingen zijn onder andere:\u00a0<em>Bankrupt Banks<\/em>, Peter Blum Gallery Chelsea, New York, 2012 en\u00a0<em>Modern Times Forever<\/em>, IHME Festival, Helsinki, 2011.\u00a0SUPERFLEX\u00a0is gevestigd in Kopenhagen.<\/p>\n<figure id=\"attachment_16814\" aria-describedby=\"caption-attachment-16814\" style=\"width: 300px\" class=\"wp-caption alignnone\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-medium wp-image-16814\" src=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Paglen_Morning-Commute-300x250.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"250\" srcset=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Paglen_Morning-Commute-300x250.jpg 300w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Paglen_Morning-Commute-768x640.jpg 768w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Paglen_Morning-Commute-1024x853.jpg 1024w, https:\/\/archive2.bakonline.org\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Paglen_Morning-Commute.jpg 1960w\" sizes=\"auto, (max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-16814\" class=\"wp-caption-text\">Trevor Paglen, <em>Morning Commute [Gold Coast Terminal]\/Las Vegas\/NV\/Distance ~1 mile\/6.26 am<\/em>, 2006, c-print, courtesy Galerie Thomas Zander, Cologne<\/figcaption><\/figure>\n<p>Trevor Paglen<br \/>\n<em>Morning Commute [Gold Coast Terminal]\/Las Vegas\/NV\/Distance ~1 mile\/6.26 am<\/p>\n<p><\/em>Trevor Paglen\u00a0(geboren 1974) is een kunstenaar, schrijver en experimenteel geograaf, wiens foto\u2019s en video\u2019s zich richten op de wereld vol geheimen van inlichtingendiensten. Zijn werk vestigt de aandacht op verscheidene onderwerpen: van bedrieglijke budgetten tot locaties van militaire bases en mysterieuze verdwijningen. Recente tentoonstellingen zijn onder andere:\u00a0<em>After the Gold Rush<\/em>, Metropolitan Museum of Art, New York, 2011 en\u00a0<em>Magical Consciousness<\/em>, Arnolfini, Bristol, 2011. Paglen woont en werkt in New York.<\/p>\n<p><strong>Publicaties<\/strong><\/p>\n<p>Tentoonstellingstekst<br \/>\n<a href=\"https:\/\/archive2.bakonline.org\/nl\/how-much-fascism\/\"><em>How Much Fascism?<\/em><\/a><br \/>\ndoor What, How &amp; Whom\/WHW<\/p>\n<p>Nieuwsbrief<br \/>\n<em>How Much Fascism?<br \/>\n<\/em><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>BAK, basis voor actuele kunst presenteert de groepstentoonstelling How Much Fascism?, met werken van Burak Delier, Etc\u00e9tera\u2026, Avi Mograbi, Marina Naprushkina, Trevor Paglen, Cesare Pietroiusti, Jonas Staal, Mladen Stilinovic, SUPERFLEX, Milica Tomic en Lidwien van de Ven. De tentoonstelling is samengesteld door What, How &amp; for Whom\/WHW en loopt van 29 september tot en met [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":8737,"parent":0,"menu_order":0,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"class_list":["post-8736","program_item","type-program_item","status-publish","has-post-thumbnail","hentry"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/archive2.bakonline.org\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/program_item\/8736","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/archive2.bakonline.org\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/program_item"}],"about":[{"href":"https:\/\/archive2.bakonline.org\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/types\/program_item"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/archive2.bakonline.org\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"version-history":[{"count":14,"href":"https:\/\/archive2.bakonline.org\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/program_item\/8736\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":17863,"href":"https:\/\/archive2.bakonline.org\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/program_item\/8736\/revisions\/17863"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/archive2.bakonline.org\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/media\/8737"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/archive2.bakonline.org\/nl\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=8736"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}